Muzeum Sztuk Pięknych Boston Americas Wing Highlights

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-09 01:00

Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie odsłoniło swoje skrzydło Art of the Americas 20 listopada 2010 roku. Ten czteropiętrowy budynek o powierzchni 121, 307 stóp kwadratowych jest centralnym punktem 345 milionów dolarów ekspansji muzeum --features 53 odrębne galerie i pokoje z epoki. Od prehistorycznych rdzennych Amerykanów i starożytnych artefaktów z Ameryki Środkowej i Południowej po XX-wieczne dzieła wyświetlane na poziomie 3, Art of the Americas Wing opowiada historię ewolucji amerykańskiej kreatywności.

W skrzydle Art of the Americas znajduje się ponad 5 000 dzieł: dwukrotnie więcej niż wcześniej pokazywanych amerykańskich dzieł. I możesz spędzić większą część dnia na zwiedzaniu, nawet bez zapuszczania się w pozostałą część muzeum.

Oto 10 wyjątkowych arcydzieł, które każdy odwiedzający Skrzydło Sztuki MSZ powinien obejrzeć.

Kolosalne arcydzieło

Filadelfijski portretowy malarz Thomas Sully z 1819 r. Przejście Delaware ma wymiary 146,5 x 207 cali. To ma ponad 17 stóp szerokości! Przedstawiająca kluczowy moment wojny o niepodległość w noc Bożego Narodzenia 1776 roku, scena została zamówiona przez stan Karolina Północna dla State House w Raleigh, ale nigdy tam nie wisiała. W swojej gorliwości do…podjąć projekt, Sully nałożył farby na płótno przed otrzymaniem ostatecznych wymiarów w liście od gubernatora Karoliny Północnej, a ostateczny obraz okazał się zbyt duży dla którejkolwiek ze ścian w sali senackiej Izby Reprezentantów. Sully znalazł kupca w Bostonie, a obraz został ostatecznie podarowany Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie w 1903 roku. Ponownie jego ogrom okazał się problematyczny, a obraz i jego oryginalna rama pozostały w magazynie przez ponad sto lat.

Skrzydło zostało zbudowane ze wzmocnioną ścianą specjalnie zaprojektowaną, aby pomieścić rozmiar i wagę obrazu, co ostatecznie zapewnia publiczności możliwość obejrzenia tego kolosalnego arcydzieła.

Miska Synów Wolności

To nie jest zwykła miska z ponczem. „Ta misa jest deklaracją politycznego nieposłuszeństwa” – mówi tablica informacyjna przedstawiająca miskę Sons of Liberty Paula Revere, jeden z najważniejszych przedmiotów z 5 000 eksponowanych w skrzydle Art of the Americas MSZ. Wraz z Deklaracją Niepodległości i Konstytucją, miska Sons of Liberty została nazwana jednym z trzech najbardziej cenionych skarbów historycznych narodu.

Grawerowana miska została zamówiona przez 15 członków Revere z tajnej i zapalającej Sons of Liberty. Uhonorowano 92 członków Izby Reprezentantów Massachusetts, których sprzeciw wobec Ustawy Townshend, która opodatkowywała brytyjski import, np. herbatę, pomogła napędzać amerykańską rewolucję.

Malowanie Johna Singera Sargenta powraca do życia

Na poziomie 2 skrzydła Art of the Americas, wśród kolekcji dzieł MSZ z XIX i początku XX wieku, zwiedzający widzą znaczne zbiory obrazów autorstwa Johna Singera Sargenta. Atrakcją jest duży portret Córek Edwarda Darleya Boita z 1882 roku, który został namalowany w paryskim mieszkaniu rodziny, gdy Sargent miał zaledwie 26 lat. Po bokach obrazu znajdują się dwa niebiesko-białe, XIX-wieczne japońskie wazony porcelanowe, które pojawiają się na obrazie Sargenta. Te cenne przedmioty podróżowały z Boits w tę i z powrotem między Bostonem a Paryżem i jest dość niezwykłe, gdy można je zobaczyć w połączeniu z obrazem… nadając mu trójwymiarowe życie.

Potężna Niagara

Również na drugim poziomie Skrzydła Sztuki Ameryki, galeria poświęcona Amerykanom za granicą w XIX wieku ma przypominać paryski Salon. Tutaj, oprócz scen europejskich, znajduje się dział poświęcony pokoleniom amerykańskich artystów, którzy malowali Wodospad Niagara. Niagara 1876 Williama Morrisa Hunta jest oszałamiającym punktem centralnym.

Ramka, która przetrwała próbę czasu

Galeria poświęcona sztuce i umeblowaniu z epoki kolonialnej na poziomie LG Art of the Americas Wing jest oprawiona w drewno, które niegdyś stanowiło podporę dla drugiego piętra XVII-wiecznego domu w Ipswich w stanie Massachusetts. Rama Manning House, która pochodzi z około 1692-93, składa się z belek dębowych i modrzewiowych, które zostały zainstalowane w celu użyczeniaautentyczność w galerii prezentującej niezrównaną kolekcję mebli północnoamerykańskich z XVII i początku XVIII wieku, srebra i portretów, głównie z Nowej Anglii.

Najbardziej kultowy amerykański portret, jaki kiedykolwiek namalowano

W czasach Jerzego Waszyngtona nie było paparazzi, więc urodzony w Rhode Island mistrz portretów Gilbert Stuart wypełnił pustkę, malując ponad 50 portretów bohatera wojny o niepodległość i pierwszego prezydenta USA. Większość była oparta na niedokończonym oleju na płótnie z 1796 roku, który, co najważniejsze, posłużył również jako podstawa portretu Waszyngtona, który widnieje na banknotach jednodolarowych. Najsłynniejszy obraz Waszyngtonu, wraz z portretami Marthy Washington i Johna Adamsa autorstwa Stuarta, można zobaczyć na poziomie 1 skrzydła Art of the Americas.

Amerykańskie rzemiosło

Townsendowie i Goddardowie to dwie powiązane ze sobą rodziny Quakerów z Newport na Rhode Island, które rozwinęły charakterystyczny styl pięknych mebli, pożądany przez kolekcjonerów antyków. Dzięki charakterystycznemu motywowi bryły i muszli te misternie rzeźbione szafki i inne meble z wysokiej jakości drewna „stanowią szczyt sztuki i rzemiosła w meblach kolonialnych”, zgodnie z tekstem na ścianie w MSZ, gdzie galeria Newport Furniture znajduje się na pierwszym poziomie Skrzydła Sztuki Ameryki. MSZ z dumą przechowuje jedne z najlepszych dzieł, które wyszły z warsztatu Townsend-Goddard.

Cenna scena z Bostonu

Na drugim poziomie skrzydła Art of the Americas goście będą chcieli odwiedzić galerię poświęconą impresjonizmowi w Bostonie. Wśród wspaniałych dzieł MSZ znajduje się zimowy, impresjonistyczny krajobraz autorstwa Childe Hassama, pochodzącego z Bostonu. Boston Common at Twilight to obraz, który często pojawia się na kartkach świątecznych i prezentach o tematyce bostońskiej. Byłem pod wrażeniem tego, jak poruszający jest oryginalny olej na płótnie. Hassam był w szczególności jednym z pierwszych artystów, który przedstawił amerykańskie życie miejskie w stylu francuskich impresjonistów.

Rockwellowski widok lat 60

Trzeci poziom Skrzydła Sztuki Ameryki poświęcony jest sztuce XX wieku do połowy lat 80. XX wieku. Jednym z wyróżników był ten oryginalny obraz olejny jednego z odnoszących największe sukcesy komercyjne artystów w Nowej Anglii: Normana Rockwella. Namalowany w 1967 roku, towarzyszący artykułowi magazynu Look o afroamerykańskich rodzinach z klasy średniej przeprowadzających się na tradycyjnie białe przedmieścia Chicago, ukazuje wycinek amerykańskiego życia podczas burzliwej dekady. Co ciekawe, tekst na ścianie towarzyszący obrazowi wskazuje, że Rockwell, jak zwykle, polegał na lokalnych mieszkańcach Nowej Anglii jako modelach tego obrazu.

Mobilny pomnik

The Art of the Americas Wing w MSZ w Bostonie liczy ten model pomnika Walkera Hancocka Pennsylvania Railroad War Memorial, zaprojektowany między1949 i 1952, wśród jego skarbów. Spojrzenie w twarz Anioła Zmartwychwstania, który obejmuje upadłego żołnierza, jest poruszającym doświadczeniem: hołdem dla zdolności sztuki do wywoływania głębi ludzkich emocji.